NFT允许艺术家永久保存他们的作品,并使其他人难以模仿他们的

时间：2022-04-06 14:45:09

在NFT艺术市场中，可以通过将艺术家的作品与NFT艺术市场联系起来来保护它，NFT允许艺术家永久保存他们的作品，并使其他人难以模仿他们的作品或创作重复的艺术品，从而提高原创艺术品的价值，艺术家们的创作激情也大大增加。

NFT允许艺术家永久保存他们的作品，并使其他人难以模仿他们的作品或创作重复的艺术品，从而提高原创艺术品的价值。这就是为什么许多艺术家将链接集成到NFT中，因此几乎不可能或难以复制此类复制的数字艺术品并从中赚钱。在加密艺术中，只有附在NFT文档中的艺术创作的实际副本才算在内，而所有其他重印本都没有价值。加密艺术的所有者只对链接到NFT的特定副本感兴趣。

但NFT作品不一样。与传统艺术品相比，NFT不需要鉴别真伪，也不需要作品维护。创作者只要做很简单的事情：找到发布平台，支付费用并通过区块链认证，最后把作品转换成NFT艺术品就可以在线上进行流通或者交易了。有艺术界人士曾说，NFT是自文艺复兴和印刷技术出现以来，最大的一次关于艺术品权益的调整，NFT技术和艺术品的结合使得艺术品的所有权确权重新回到艺术家手中。

更多的个人数字艺术创作者，特别是视频创作者的作品，在互联网平台上的传播也将受到保护。NFT将促进这些作品的市场化交易，影响其费用给付；在提升原创者收益的同时，激励原创者更好地创作，助推行业发展水平再上新台阶。

要铸造一枚NFT，创作者要先为艺术品建立独立的纪录，这套纪录通常会建在网站上。接着，创作者花一笔称为矿工费（gas）的交易费用，将这些纪录放上以太坊（Ethereum）等区块链。拥有与该交易对应的私密加密密钥就代表对作品拥有所有权。如此一来，艺术家或收藏家就有东西可以卖了。NFT或许会与某一个版本的作品链接，但通常不包含重制或散布权。就这点来看，NFT和商业授权并不相同。

从作品种类和创作方式来看，国外绝大多数NFT作品以个人原创为主，新用户创作NFT作品的自主性很高，用户可以创建自己的NFT、设置交易版权费比例、作品的数量、格式等。而国内的数字藏品市场的创作则以平台与历史博物馆、知名艺术家合作为主，普通艺术家的作品占比相对较少。

随着NFT成为众人瞩目的焦点，NFT版税也成了艺术家们持续创作的激励。国外已经有部分平台赋予艺术家们征收作品版税的权利，这一点对于艺术家非常有益。这意味着NFT艺术品交易不是一锤子买卖，即使艺术家已经出售了NFT作品，但是他们还能持续获得收益并且持续不断，它们被称为NFT的版税。

NFT艺术基于区块链的技术，实现了不可篡改以及分布式存储的内容，确保NFT作品的交易价格和过程都公开透明、真实可追溯。传统版税机制难以监控艺术作品的二次交易和流通，NFT艺术在解决了数字艺术的真假版权问题以及传承有序的问题之后，通过链上合约执行，艺术家可以在每一次的链上交易后，会得到相应的版税，永久拥有艺术作品的收益权。NFT保障了艺术创作者的权益，对艺术家的创作以及市场产生积极而深远的影响。

标签：NFT 艺术